Asesoramiento psicológico en procesos creativos
Acompañamiento a artistas y equipos durante el proyecto, y asesoramiento psicológico a guionistas y direcciones para construir personajes verosímiles
Formato
Asesoramiento profesional, no proceso terapéutico
- El asesoramiento en procesos creativos se centra en el trabajo: el proyecto, el personaje, el equipo, el momento de la carrera. No es un proceso de terapia individual y no lo sustituye.
- Cuando lo que aparece necesita un acompañamiento clínico continuado, lo digo con claridad y se plantea por separado, en su propio espacio y con su propio encuadre.
- En el trabajo con guiones y personajes, el objetivo es el rigor psicológico de la ficción, no la intervención sobre ninguna persona real.
Qué se trabaja
Lo que aparece cuando se está creando
El trabajo puede centrarse en distintos aspectos, según el momento del proyecto y de la persona o el equipo.
Bloqueo creativo y perfeccionismo
El bloqueo que aparece antes de empezar y la exigencia que impide dar algo por terminado.
Inseguridad y síndrome del impostor
La sensación de no estar a la altura del proyecto, del equipo o del reconocimiento recibido.
Gestión de la presión, la exposición y la crítica
Decisiones difíciles, plazos, expectativas propias y externas, y lo que llega cuando el trabajo se publica.
Conflictos de equipo e identidad artística
Tensiones dentro del equipo y la dificultad para conectar con la propia identidad como creador.
Cómo se trabaja
Un encaje distinto según el proyecto
Punto de partida
Me cuentas el proyecto, en qué fase está y qué necesitáis: acompañamiento al equipo, trabajo sobre un personaje o preparación de un momento concreto.
Propuesta de alcance
Defino con vosotros el formato: sesiones puntuales, acompañamiento por fases o presencia a lo largo del proyecto, presencial u online.
Trabajo y cierre
Asesoramiento para guionistas, directores y equipos creativos
Construir un personaje va más allá de la técnica narrativa. Te ayudo a dar coherencia psicológica a tus historias, evitando mitos y estereotipos sobre la personalidad, las relaciones, el trauma o la salud mental.
- Personajes psicológicamente coherentes y realistas
- Guiones y tramas con una mirada clínica rigurosa
- Acompañamiento a equipos de guion y dirección
- Historias más humanas, sin mitos ni estereotipos
ÁMBITOS DE TRABAJO
Lo que suele aparecer mientras se está creando
La presión por generar ideas, sostener una visión, decidir y responder a las expectativas propias y del proyecto termina pesando. Estos son los temas que aparecen con más frecuencia, y se trabajan sobre el proyecto real y la fase en la que esté.
- Bloqueo creativo y pérdida de motivación
- Gestión de la presión y la exposición pública
- Perfeccionismo y miedo al error
- Toma de decisiones y dirección creativa
- Inseguridad y síndrome del impostor
- Conflictos en equipos creativos
- Conexión con la identidad artística
- Gestión de la crítica y la recepción del trabajo
EncontrARTE
Si el miedo escénico te aparece antes de cada función, si la autoexigencia te deja sin disfrutar de lo que consigues, o si llevas semanas con un bloqueo que no sabes de dónde viene, aquí hay herramientas para empezar a ponerle nombre.
Escribí EncontrARTE desde los dos lados: el de la psicóloga y el de la bailarina. Dentro hay ejercicios prácticos, casos reales de consulta y recursos para sostener la carrera sin que se te lleve por delante.
Dudas que aparecen casi siempre
No. El foco está en el trabajo: el proyecto, el personaje, el equipo o el momento profesional. No es un proceso terapéutico individual y no lo sustituye.
Si durante el asesoramiento aparece algo que necesita acompañamiento clínico continuado, te lo digo con claridad y lo planteamos por separado, con su propio encuadre.
Con las dos cosas. Por un lado, artistas, creadores y equipos que están desarrollando un proyecto y quieren sostenerlo mejor. Por otro, guionistas, direcciones y equipos creativos que necesitan rigor psicológico en la construcción de sus personajes.
Son encargos distintos, con formatos y alcances distintos, y se presupuestan por separado.
Se parte del material que exista: guion, escaleta, tratamiento o las notas del equipo. A partir de ahí trabajo la coherencia psicológica del perfil: historia, personalidad, vínculos, motivaciones y cómo se manifestaría en escena lo que el personaje carga.
Puede ser una lectura con devolución escrita, sesiones de trabajo con el equipo de guion o acompañamiento a lo largo del desarrollo. El objetivo es abordar con rigor la personalidad, las relaciones, el trauma o una problemática de salud mental concreta, evitando representaciones basadas en mitos o estereotipos.
El mentoring y el coaching creativo se centran en el «cómo hacerlo mejor»: la técnica, la estrategia o la dirección del proyecto.
Este asesoramiento aporta la mirada psicológica: qué sostiene un bloqueo, de dónde viene la autoexigencia, cómo se toman las decisiones bajo presión o qué hace psicológicamente verosímil a un personaje. Muchas veces se complementan y no es raro trabajar en paralelo.
Depende del encargo. La lectura de guion y el trabajo con el equipo de guion funcionan bien online. La preparación de intérpretes y el acompañamiento durante ensayos o rodaje suelen pedir presencia.
Se define al concretar el alcance, según la fase del proyecto y la localización.
La confidencialidad forma parte del trabajo psicológico y se aplica igual a un guion no estrenado, a un proyecto en desarrollo o a lo que ocurre dentro de un equipo.
Si la producción necesita firmar su propio acuerdo de confidencialidad, no hay ningún problema.
Depende del alcance: una lectura con devolución, un número determinado de sesiones o un acompañamiento a lo largo de una fase del proyecto no se presupuestan igual.
Escríbeme contándome qué necesitáis y en qué fase estáis, y te preparo una propuesta con alcance y precio cerrados antes de empezar.
Cuanto antes, mejor, sobre todo en el trabajo con personajes: es más fácil construir un perfil coherente desde el desarrollo que corregirlo cuando el guion ya está cerrado.
Dicho eso, también se puede entrar en fases avanzadas: preparación de intérpretes, momentos concretos del rodaje, castings y audiciones, preparación de espectáculos, giras o cierre de proyecto.